RoboCop 2

Autor: Filipe Manuel Neto

**Robocop 2, ou A Vingança do Azeite!** A ideia de que as sequelas e continuações são sempre muito mais fracas do que o filme inicial é, praticamente, um lugar-comum para críticos e apreciadores de cinema. Como já tenho tido ocasião de dizer, nem sempre isso é verdade e sequelas como “Godfather II” estão aí para nos provar isso mesmo. No entanto, essa ideia é uma verdade parcial, e esta sequela é apenas mais uma entre muitas que fica muito abaixo da qualidade do filme que lhe deu origem. O filme leva-nos de volta à futuristicamente distópica Detroit que já vimos no filme mais antigo. O tema das drogas e adições é introduzido pelo aparecimento na cidade de uma nova substância chamada Nuke, que tem efeitos mortais em quem a ingere, e promete ser uma fonte de renda bilionária para o crime organizado da cidade. Para tornar tudo mais sombrio, os policias da cidade resolvem fazer uma greve, deixando a cidade à mercê dos criminosos. É Robocop quem vai, in extremis, equilibrando a balança social desta urbe a cair aos pedaços, mas até ele pode ter os dias contados: a OCP, a empresa que o criou e o controla, está decidida a criar uma versão melhorada, um robô que simplesmente obedeça a ordens e protocolos, e que seja uma verdadeira máquina de matar, sem pena ou remorso. Tomando a cadeira do director, Irvin Kershner (que dirigira “Empire Strikes Back” e, por isso mesmo, não posso considerar que seja totalmente desprovido de talento) aproveita o orçamento substancial concedido para a produção – mais do dobro daquele que havia sido dado para o filme inicial – e oferece-nos um carnaval sci-fi de bizarrias e cenas de acção superexageradas e totalmente inacreditáveis. A cinematografia é o ponto forte e é bastante boa, seja pelas cores, seja pelo trabalho de iluminação e filmagem. Infelizmente, a edição é excessivamente crua e desleixada, algo que se torna mais evidente no ritmo do filme, e também na concepção do final, tão súbito quanto um acidente de viação e insatisfatório quanto uma ejaculação precoce. As cenas de acção foram igualmente reforçadas: a porrada começa cedo e acompanha todo o filme, com cenas de destruição e tiroteios tão intermináveis que podemos pôr um bebé a dormir com o filme (não façam isso). Os efeitos especiais e visuais são geralmente bons, mas convivem de forma bizarra com cenas e recursos tão básicos e notoriamente artificiais que é inconcebível que não tenham sido trocados ou repensados. E o que se pode dizer do tema principal da banda sonora? É tão irritante! A melodia até está bem, no entanto, Leonard Rosenman insistiu numa espécie de coral feminino que grita qualquer coisa. Isto fez-me lembrar o filme “Flash”. Se o filme inicial era piroso e azeiteiro, este vai romper limites, como alguém que admite que rosa-choque, verde-limão e azul-ciano são cores que combinam. É a vingança do azeite! De entre o vasto elenco deste filme, apenas dois actores merecem um louvor pelo trabalho desenvolvido: Peter Weller, que continua realmente empenhado no seu trabalho e assume um compromisso para fazer a sua personagem funcionar, e Nancy Allen, que lhe dá todo o apoio necessário nessa missão, para lá de inglória. O resto é simplesmente lixo, actores de terceiro ou quarto escalão e novatos das escolas de cinema que estavam em busca de uma oportunidade para descolar a sua carreira.